Nanjing accueille une exposition fascinante qui revisite un genre pictural classique sous un jour nouveau : la nature morte florale. L’exposition « Nothing Still About Still Lifes », présentée au musée d’art Deji, rassemble des œuvres de maîtres occidentaux et chinois, révélant la richesse insoupçonnée de ce thème.
Le musée d’art Deji, situé au sommet du luxueux centre commercial Deji Plaza, s’est imposé comme un lieu artistique incontournable. En 2025, le centre commercial a réalisé un chiffre d’affaires de 3,5 milliards de dollars (environ 3,2 milliards d’euros), ce qui pourrait en faire le plus rentable au monde, selon The Economist. L’ouverture tardive du musée, jusqu’à minuit, témoigne d’une volonté d’attirer un public varié et de démocratiser l’accès à l’art.
L’exposition « Nothing Still About Still Lifes » rassemble un éventail impressionnant d’artistes, parmi lesquels Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir, Paul Cézanne, Henri Matisse, Pablo Picasso, Edvard Munch, Henri Rousseau, Andy Warhol, Yayoi Kusama, David Hockney et Anselme Kiefer, aux côtés de figures majeures de la scène artistique chinoise. L’accrochage ne se contente pas de présenter des œuvres connues, mais met en lumière des expérimentations et des approches originales du sujet floral.
Dès l’entrée, une sculpture monumentale de Jeff Koons, Ballerine rose (2009-2021), attire l’attention. Composée de marbre blanc délicat évoquant la dentelle et de roses fraîches d’un rouge profond, l’œuvre suggère plus qu’elle ne montre, laissant au spectateur le soin de compléter l’image.
L’exposition offre des juxtapositions surprenantes. On peut ainsi admirer le tableau Fleurs dans un Vase (1878) de Renoir aux côtés du vase en majolique original qui a servi de modèle. L’exploration des liens entre les artistes occidentaux et chinois est particulièrement enrichissante. L’œuvre Sans titre 128 (vers 1980) de Wu Dayu, par exemple, fusionne les éclats de couleurs du modernisme européen avec les concepts chinois d’énergie intérieure et de résonance. Quant à Vase de fleurs en bleu (1956) de Sanyu, il se distingue par son contraste entre la simplicité de l’esquisse du vase et la richesse des détails floraux, l’arrière-plan pouvant presque se suffire à lui-même en tant que peinture abstraite.
L’exposition révèle également des détails insoupçonnés. La Corbeille de Fleurs de Georges Braque, réalisée en 1925, surprend par son style qui pourrait évoquer les années 1980 ou 1920, témoignant de la complexité de l’œuvre de l’artiste.
Par ailleurs, l’exposition permet de suivre l’évolution artistique de Picasso à travers deux tableaux intitulés Vase de Fleurs, réalisés en 1901 et 1904, qui illustrent sa transition de la période Bleue à la période Rose.
« Nothing Still About Still Lifes » est visible au musée d’art Deji sans date de fin d’exposition précisée à ce jour.