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La prochaine grande chose de l’opéra: l’Amérique latine est-elle enfin due?
D’accord, soyons honnêtes, l’opéra a l’air un peu… étouffant ces derniers temps. Pensez aux rideaux en velours, aux conducteurs perpétuellement désapprouvants et à l’odeur persistante des boules de norse. Mais Hold Up – un tremblement secoue les fondements du monde de la musique classique, et il vient d’Amérique du Sud. Plus précisément, de San Juan, en Argentine, et un concours appelé «Opera Cangmi» qui est moins un concours de chant et plus un pipeline à part entière pour la prochaine génération de superstars vocales.
Nous avons regardé cette chose Bloom – l’événement inaugural de 2019 a présenté des talents assez impressionnants, et maintenant, 2025 s’annonce encore plus grand. Mais «Opera Cangmi» n’est pas seulement de jolies voix qui frappent les notes élevées. Il s’agit de réinventer l’opéra – d’embrasser les traditions musicales latino-américaines, d’injecter une bonne dose de passion et, surtout, d’ouvrir des portes à un bassin de talents qui a été historiquement mal desservi.
Débordez ceci. L’intérêt de la compétition «Voces de América» – qui opère aux côtés de Cangmi – est une simple: les chanteurs latino-américains ont des voix incroyables, des histoires incroyables et méritent une chance sur la scène internationale. Et soyons clairs, la «marée montante de talent vocale» mentionnée précédemment n’est pas seulement le battage médiatique. La croissance de la fréquentation des opérations en Amérique du Nord et en Europe (une forte augmentation de 15% au cours des cinq dernières années, selon la NEA) suggère un véritable appétit pour diverses voix et de nouvelles perspectives.
Mais voici le botteur: pendant des décennies, le monde de l’opéra a largement regardé à travers L’Amérique latine. Les opéra «sérieux», les éloges de la critique, les rôles en tête d’affiche – ils appartenaient en grande partie aux Européens et aux Nord-Américains. «Opera CANGMI» essaie de retourner ce script.
Maintenant, les juges impliqués – Collin Michael Brush, Beatrice Venezi et Alejandro Abronte – ne sont pas exactement en affaissement. Brush dirige le Houston Grand Opera Studio, Venezi est le directeur de l’orchestre puissant au Teatro Colón italien, et Abronte a été reconnu avec le respect de la scène du théâtre espagnole. Ce n’est pas une émission de talents d’arrière-cour; C’est une évaluation légitime des compétences sérieuses, poussant ces jeunes chanteurs à tout affiner, de leur technique vocale (40% de la partition) à leur interprétation musicale (30%) et même en présence sur scène (20%). Ne me lancez même pas sur la compétence linguistique – clouer l’italien, l’espagnol, le français ou l’allemand de l’Aria est maintenant de 10% du score, ce qui encourage la diction inégalée.
Mais l’impact du concours va bien au-delà du trophée et du prix de 5 000 $. Bien sûr, un premier début européen est agréable, mais le réel La valeur réside dans la résidence au Lindemann Young Artist Development Program, la chance de se produire avec un ensemble baroque renommé et ces masterclasses avec des gourous vocaux. Nous parlons de construire une carrière, pas seulement de gagner un concours. Les histoires de réussite des anciens gagnants – Isabella Rossi se préparant un rôle au Teatro Colón, Ricardo Silva frappant le programme de l’opéra métropolitain, et Sofia Vargas en tournée avec des ensembles baroques – sont la preuve que «Opera Cangmi» est un véritable Springboard.
Le fait que l’événement émane de San Juan est également significatif. La ville a été en hausse culturelle, injectant une explosion d’art, de musique et, surtout, d’un degré d’abordabilité, dans la région. Il perd sa réputation de «ville perdue» et se réinvente comme un centre dynamique pour le tourisme et les arts.
Maintenant, abordons l’éléphant dans la salle: certains critiques soutiennent que ces compétitions ne sont que des projets de vanité, un moyen de gonfler artificiellement un marché avec des talents «fabriqués». Mais cela manque le point. «Opera CANGMI», ainsi que «Voces de América», font quelque chose de crucial – démantèle activement des pratiques de traitement obsolète et élargissant la définition de ce qui constitue un opéra «sérieux».
Il s’agit de célébrer la richesse du patrimoine musical latino-américain, y compris la tradition de Zarzuela, et d’incorporer divers éléments de mise en scène (pensez au multimédia et aux collaborations) – c’est ce qui maintient l’opéra pertinent au 21e siècle. La concurrence, cependant, engendre l’excellence.
Au-delà des cloches et des sifflets: qu’est-ce que Vraiment Événement?
Allons plus loin que les scores et les prix. Nous voyons un changement dans le personnage de l’opéra présenté. Ces chanteurs apportent une émotivité brute, une audace et un lien avec leur héritage qui manque souvent dans des productions plus traditionnelles. Ils tirent parti d’une nuance culturelle fondamentale qui, franchement, a été négligée depuis trop longtemps.
À emporter pratique? Si vous êtes un jeune chanteur qui cherche à percer, ne vous concentrez pas seulement sur les bonnes notes. Développer un répertoire diversifié – ce qui signifie des mélodies et de la musique de diverses traditions latino-américaines. Apparenez votre technique vocale, oui, mais apprenez également à dire Une histoire, pour se connecter avec le public sur le plan émotionnel. C’est ce que ces compétitions filtrent activement. Ce n’est pas suffisant pour chanter Eh bien, tu dois être un chanteur d’opéra.
Et pour le reste d’entre nous? Soutenons ces initiatives. Assistez à des productions d’opéra locaux mettant en vedette des artistes latino-américains, faites un don à des organisations qui favorisent le talent musical et diffusent le mot sur ces compétitions incroyables. Parce que franchement, le monde de la musique classique a besoin d’un plan de feu latino-américain.
Ressources: