Le festival Kappa Cultr, événement majeur de musique électronique en Inde, s’apprête à transformer le palais de Bolgatty à Kochi en un laboratoire sonore et culturel du 20 au 22 février 2026. Cette troisième édition promet une programmation audacieuse, mêlant artistes établis, talents émergents et figures novatrices de la scène internationale.
Au-delà de la musique, Kappa Cultr 2026 élargit son offre avec des installations artistiques interactives, une sélection culinaire soignée, des espaces de jeux immersifs et des activités originales comme la slackline et le monocycle. Cependant, l’attrait principal du festival réside dans sa programmation musicale éclectique, allant des textures modulaires des synthétiseurs aux improvisations jazz, en passant par des productions avant-gardistes et des rythmes techno percutants.
Parmi les artistes qui animeront le site historique, on retrouve notamment :
Racing Nokia, DJ et producteur basé à Marseille, est reconnu pour ses sets où la maîtrise côtoie le chaos contrôlé. Ses compositions, influencées par la trance, le booty-techno et des sonorités latines, se caractérisent par des lignes de basse puissantes et des effets glitch. Soutenu par des artistes comme SPFDJ et Salome, et cofondateur du label Minuit Rapide, il promet une performance énergique et intense.
Solee, producteur et DJ allemand, a développé au fil de huit albums et de millions d’écoutes un style unique de melodic house et techno, conçu pour laisser une empreinte durable. Son dernier album, Goldglut (2024), explore cette esthétique à travers des mélodies inspirées de la trance et des structures techno solides. Fondateur du label Future Romance, il privilégie les montées en puissance progressives plutôt que les drops abrupts.
Bart Skils, figure incontournable de la scène techno contemporaine, est connu pour ses sets à l’énergie inébranlable. Artiste phare du label Drumcode Records d’Adam Beyer, il a créé des hymnes tels que Your Mind, Roll the Dice et Universal Nation, qui résonnent dans les clubs d’Amsterdam à Ibiza et au-delà. Ses remixes de titres d’Underworld, Moby et Sven Väth témoignent de sa capacité à revisiter des classiques tout en préservant leur essence mélodique. Avec sa série de soirées Voltt à Amsterdam, il offre une plateforme aux talents émergents de la techno.
Tasnneem aborde la techno avec une approche expérimentale, privilégiant les rythmes fragmentés, les textures acides et les ambiances vaporeuses. Forte de plus de dix ans d’expérience, elle a développé un vocabulaire sonore qui oscille entre abrasion et chaleur, créant une tension subtile. Ses productions sur les labels Qilla Records, Wind Horse et Observant reflètent cette esthétique, favorisant des arrangements non conventionnels et des nuances tonales inattendues.
Unnayanaa, producteur et DJ originaire de Bangalore, infuse ses sets de rythmes afro-diasporiques, de breakbeats et de grooves deep house, enrichis par les influences de la musique carnatique qui ont marqué ses débuts. Ses performances, à la fois percussives et méditatives, se distinguent par une fusion unique de sonorités sud-asiatiques et de tendances globales. Il a lancé son propre label, Alternate Art Forms, en 2025, avec l’EP Osmosis Prelude, en prélude à son album Osmosis, qui combine des voix carnatiques et hindoustanies avec des percussions afro-électroniques et des abstractions sonores.
Ezequiel Arias, originaire de Córdoba, en Argentine, a développé un son mélodique et progressif qui privilégie la patience à la tension. Ses compositions, caractérisées par des lignes de basse profondes et des synthétiseurs lumineux, se déploient lentement, avec des drops maîtrisés. Ses collaborations avec les labels Anjunadeep, Bedrock Records et Sudbeat Music ont confirmé sa place parmi les innovateurs de la scène mélodique.
Obscuit, DJ basé à Kochi, a débuté dans la scène psytrance du Kerala à la fin des années 2000, une période fondatrice pour la culture rave de la ville. Au fil du temps, sa curiosité l’a conduit à explorer la techno et les territoires électroniques, tout en conservant une touche psychédélique. Ses sets, définis par des rythmes inattendus et des textures hypnotiques, témoignent de sa sélection pointue et de son style personnel.
Elias Mazian, ancien résident des clubs Trouw et De School à Amsterdam, est reconnu pour sa capacité à improviser et à naviguer entre différents genres, du house à la jungle en passant par la techno et la pop. Son album Alleen Bij Mij, sorti sur le label De Vlieger, a été salué par la critique. Il anime également l’émission de radio Private Hearts, un espace dédié aux sons introspectifs et dégenres.
Baawra, cofondateur du collectif conceptuel Maushi, façonne non seulement le son, mais aussi l’espace de la scène underground indienne, avec notamment une scène spécialement conçue pour Kappa Cultr, mettant en avant des talents émergents aux côtés de sa propre performance. Son style, oscillant entre calme et explosions d’énergie, se caractérise par des grooves profonds et émotionnels, combinés à des impulsions cinétiques.