Home Divertissement Brider le chant traditionnel avec les voix des chanteurs modernes – Archyde

Brider le chant traditionnel avec les voix des chanteurs modernes – Archyde

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La musicologue Angharad Davis d’Australie dirige la chanson qu’elle a composée pour la nouvelle édition de La harpe sacrée« Éclat», Au centre du carré creux.

Lucy Grindon

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Lucy Grindon

Atlanta – Plus de 700 chanteurs se sont réunis à Atlanta ce mois-ci pour célébrer la dernière édition du Songbook au cœur de l’une des plus anciennes traditions musicales chrétiennes du pays.

La harpe sacréePublié pour la première fois en 1844, contient des hymnes et des hymnes écrits avec des «notes de forme», conçues pour aider à la lecture de la vue. Contrairement à la notation musicale standard, chaque note est un triangle, un cercle, un carré ou un diamant. Chaque forme représente une syllabe, FA, Sol, LA ou MI, et chaque syllabe correspond à des hauteurs différentes.

«Radiance», composé par Angharad Davis d’Australie, est à la page 488 du nouveau livre de chansons.

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La convention a été la plus grande harpe sacrée chantant en mémoire vivante et a culminé sept ans de travail pour réviser le livre. Des centaines ont parcouru de longues distances pour chanter les 113 nouvelles chansons.

« C’est la seule fois dans la plupart de nos vies que nous allons voir un rassemblement comme celui-ci », a déclaré le compositeur Angharad Davis de Sydney, en Australie.

Leigh Cooper de San Francisco remet une toute nouvelle édition en 2025 de The Sacred Harp à un chanteur de la table de vente du livre juste à l'intérieur de l'entrée de la convention.

Leigh Cooper de San Francisco remet une toute nouvelle édition en 2025 de La harpe sacrée à un chanteur de la table de vente du livre juste à l’intérieur de l’entrée de la convention.

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Sacred Harp est centré dans le Sud américain, mais les chanteurs provenaient de 35 États américains, trois provinces canadiennes, l’Australie, le Royaume-Uni, l’Irlande et l’Allemagne. Ils ont chanté en sections ténor, triples, alto et basse, sans instruments. La soi-disant «harpe sacrée» est la voix humaine elle-même, a déclaré Alto Lucy O’Leary.

Toutes les chansons expriment la foi chrétienne, avec la mortalité comme un thème de premier plan. «Hallelujah» utilise des mots de 1759: «Et laissez ce corps faible échouer, / et le laisser s’évanouir ou mourir; / ​​mon âme doit quitter ce vallon de vallée, / et s’enfonce aux mondes en haut.»

Aucune dénomination ne contrôle la harpe sacrée. Les baptistes, les quakers, les catholiques, les épiscopaliens, les mennonites, les athées et d’autres chantent ensemble, et tous sont les bienvenus.

Pendant près de deux siècles, chaque nouvelle génération a mis à jour le livre, qui comprend désormais des chansons de 49 compositeurs vivants. (Avant la dernière révision, ce nombre avait diminué à cinq.)

Mais la vitalité de la tradition ne se sentait pas aussi sûre lorsque la dernière révision a été effectuée, en 1991.

Judy Hauff, qui a composé quatre chansons dans le livre, a découvert Sacred Harp au milieu des années 80. À l’époque, presque tous les chanteurs avaient des cheveux gris, a-t-elle dit à la convention.

« Je resterais là à écouter le rugissement de ces personnes âgées et à penser: » À quoi cela ressemblait-il lorsqu’ils étaient dans la vingtaine et la trentaine et la quarantaine? «  », A déclaré Hauff.

À l’époque, elle pensait qu’elle ne le découvrirait jamais.

« Nous n’avons jamais rêvé que nous voyions des gens comme », a déclaré Hauff à travers des larmes, faisant un geste vers la foule. Il comprenait des centaines de chanteurs de moins de 50 ans – avec des cheveux noirs, bruns, blonds et même violets – aux côtés des anciens.

Lauren Bock d’Atlanta, qui a composé trois chansons dans le nouveau livre et a siégé au comité de révision de neuf personnes, a déclaré que l’augmentation des jeunes chanteurs était en partie attribuable au film de 2003 Montagne froidequi présentait une harpe sacrée et sur YouTube.

Alors que la piscine de chanteurs se déplace plus jeune, il contient également plus de personnes de couleur, de personnes LGBTQ + et de personnes non religieuses.

Les nouveaux compositeurs du livre reflètent cela. José Camacho-Cerna de Valdosta, en Géorgie, le premier compositeur latino du livre, a 27 ans.

«J’étais dans un groupe punk, je sais que c’est un peu fou. C’est quelque chose qui m’a attiré par [Sacred Harp]Je pensais juste que c’était très métal. Le métal des années 1800 », a-t-il déclaré.

Camacho-Cerna est également engagé pour épouser un homme, et il fait partie des premiers compositeurs ouvertement LGBTQ +.

José Camacho-Cerna de Valdosta, en Géorgie, mène la chanson qu'il a composée pour la nouvelle édition de la harpe sacrée,

José Camacho-Cerna de Valdosta, en Géorgie, dirige la chanson qu’il a composée pour la nouvelle édition de La harpe sacrée«Lowndes», au centre du carré creux.

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Il a grandi dans une église pentecôtiste qui n’a pas accepté de personnes LGBTQ +, et il a été surpris de rencontrer tant de gens lors de ses premiers chants à l’âge de 19 ans. Finalement, a-t-il dit, il a commencé à penser que les gens de harpe sacrés ne se souciaient que de la musique, pas des orientations sexuelles des autres chanteurs. Cela lui a donné le courage de sortir.

« Sacred Harp a été une grande poussée pour moi de dire ‘OK, disons le pansement. Je peux être qui je veux être – qui je suis, et arrêtons de me cacher », a-t-il dit.

Les compositeurs ont mené leurs propres chansons à la convention, se tenant au milieu du carré des chanteurs et en battant les bras de haut en bas pour garder le temps. Camacho-Cerna a composé sa chanson, «Lowndes», après la mort de son grand-père au Honduras. L’entendre «dans toute sa gloire» pour la première fois a été «changé la vie», a-t-il déclaré.

« Sans essayer d’être bizarre, je pourrais mourir heureux », a-t-il déclaré. «Sachant que j’ai un héritage, vous savez?»

Deidra Montgomery de Providence, Rhode Island, le premier compositeur noir ajouté au livre, a commencé à travailler sur leur chanson, «Mechanicville», en 2010.

« Diriger ma chanson dans une classe géante de chanteurs, se tournant pour faire venir les différentes sections de la fugue et voir toutes ces personnes que j’avais rencontrées dans différentes phases de mon temps en tant que chanteuse était euphorique », a déclaré Montgomery.

Micah Walter autographe sa composition

Micah Walter dédicace sa composition «Revere» pour un collègue chanteur.

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Pendant les recoins, les chanteurs se sont approchés de compositeurs pour des autographes.

La diversification de la liste des compositeurs n’était pas un objectif explicite pour le nouveau livre, a déclaré Bock. En fait, elle et ses collègues membres du comité de révision ont analysé des chansons sans connaître leur paternité. Les nouveaux compositeurs reflètent simplement la communauté actuelle, a-t-elle déclaré.

«Les gens qui ont soumis des chansons sont les gens qui chantent dans le monde», A déclaré Bock. » Ils sont assez nettement différents de qui a chanté en 1991. « 

Le deuxième jour du chant, la fille de Bock, Lucey Karlsberg, 8 ans, a mené «Hallelujah» avec d’autres enfants.

Jesse Karlsberg mène un morceau de harpe sacré sur la tombe de Benjamin Franklin White, qui a compilé l'édition originale de 1844 de la harpe sacrée, au cimetière historique d'Oakland d'Atlanta.

Jesse Karlsberg mène un morceau de harpe sacré sur la tombe de Benjamin Franklin White, qui a compilé l’édition originale de 1844 de La harpe sacréeau cimetière historique d’Oakland d’Atlanta.

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Plus tard, Karlsberg a chanté avec d’autres sur la tombe de Benjamin Franklin White, qui a compilé le livre de chansons original. Lorsque la prochaine révision sortira, Karlsberg sera probablement dans la quarantaine. Lorsqu’on lui a demandé si elle voulait contribuer une chanson, elle n’avait aucun doute. « JE volonté fais-le! » Elle a crié.

Comment les révisions de * le livre de chansons Sacred Harp * visent-elles à équilibrer la préservation de la tradition avec une accessibilité croissante pour les chanteurs modernes?

l’évolution de La harpe sacrée

Comprendre le chant de note de forme: une introduction

Avant de plonger dans les révisions, il est crucial de comprendre ce qui fait Harpe sacrée chant unique. Contrairement à la notation musicale standard, les notes de forme utilisent différentes formes pour représenter les syllabes solfèges (FA, Sol, LA, MI). Cette aide visuelle était à l’origine destinée à rendre la littératie musicale plus accessible, en particulier dans les zones rurales.

Voici une ventilation des formes:

* Fa: Triangle

* Sol: Cercle

* Le: Carré

* Mi: Diamant

Ce système permet aux chanteurs d’apprendre rapidement des morceaux, même sans formation musicale formelle. Le style de chant lui-même est caractérisé par:

* Harmonie en quatre parties: Soprano, alto, ténor et basse.

* A Cappella Performance: Pas d’accompagnement instrumental.

* L’accent mis sur le volume et l’énergie: Les chanteurs projettent leur voix puissamment.

* Chanter «à travers» l’harmonie: Les ténors chantent souvent au-dessus de la mélodie, créant un son distinctif.

Ces éléments contribuent à l’expérience immersive et communautaire qui définit une Harpe sacrée chante.

Le besoin de révision: aborder l’accessibilité et la représentation

Les révisions les plus récentes de La harpe sacrée (L’édition de 1991 étant la plus utilisée auparavant) n’a pas été entreprise à la légère. Le répertoire de base reste largement intact, mais plusieurs modifications clés ont été apportées pour répondre aux préoccupations concernant l’accessibilité et la représentation. santé de la tradition.

Mises à jour clés du manuel renouvelé

* Faits de compositeur et d’origine élargi: Les éditions précédentes assez souvent manquaient d’informations détaillées sur les compositeurs et les origines des chansons. Les nouvelles révisions comprennent des recherches plus approfondies, reconnaissant les contributions des compositeurs afro-américains et l’influence des traditions musicales afro-américaines sur Hymnes de harpe sacrée.

* Langue inclusive: Bien que les textes originaux soient conservés, le livre de chansons comprend désormais des notes reconnaissant peut-être un langage problématique et offrant un contexte ancien. Il ne s’agit pas de censure, mais de favoriser un environnement de chant plus réfléchi et plus inclusif.

* Amélioration de l’indexation et de la référence: Naviguer dans le livre de chansons est désormais plus facile avec un indice plus complet et une amélioration croisée des airs. Cela est particulièrement utile pour les chanteurs qui apprennent le répertoire.

* Essais historiques mis à jour: Les essais d’introduction ont été révisés pour refléter les bourses actuelles sur l’histoire de La harpe sacrée et chant de note de forme.

* Guides de prononciation améliorées: Des guides de prononciation plus clairs pour les mots et les phrases archaïques aident les chanteurs à interpréter avec précision les textes.

L’impact de la diversité accrue en La harpe sacrée

L’effort conscient pour reconnaître et célébrer les contributions des compositeurs afro-américains a été particulièrement important. Historiquement, les origines de nombreux airs étaient obscurcies ou mal attribuées. La recherche a révélé qu’une partie substantielle du répertoire a des racines dans les spirituels afro-américains et les hymnes folkloriques.

Cette prise de conscience accrue a conduit à:

* Une compréhension plus nuancée de l’histoire de la musique: Les chanteurs sont désormais plus conscients de l’échange culturel complexe qui a façonné La harpe sacrée.

* Une plus grande inclusivité au sein de la communauté du chant: Les efforts pour recruter et accueillir activement les chanteurs d’horizons divers prennent de l’ampleur.

* Une expérience de chant plus riche et plus dynamique: La reconnaissance des diverses influences ajoute de la profondeur et du sens à la musique.

Ressources d’apprentissage pour les nouveaux chanteurs

Intéressé à rejoindre un Harpe sacrée chante? Voici quelques ressources pour vous aider à démarrer:

  1. Sacred Harp Musical Academy: Propose des ateliers et des ressources en ligne pour les débutants. (https://sacredharpmusic.org/)
  2. Groupes de chant locaux: Recherchez en ligne «Sacred Harp Singing» dans votre région pour trouver des groupes locaux.
  3. Tutoriels en ligne: YouTube propose de nombreux tutoriels sur la technique de lecture et de chant de note de forme. Recherchez «Sacred Harp Tutorial» ou «Shape Note Singing».
  4. L’édition 1991: Bien que l’édition révisée soit à venir, l’édition de 1991 reste largement disponible et est un excellent point de départ.

Avantages de la participation au chant de harpe sacrée

Au-delà de l’expérience musicale, participant à Harpe sacrée Le chant offre une gamme d’avantages:

* Communauté: C’est une activité très commun, favorisant un sentiment d’appartenance et de connexion.

* Soulagement du stress: Le chant est un soulagement de stress éprouvé, et la nature énergique de Harpe sacrée Le chant peut être particulièrement revigorant.

* Literacie musicale: Apprendre à lire des notes de forme peut améliorer votre comédie musicale globale

https://www.youtube.com/watch?v=y0SVH1S3FS4

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