Publié le 10 octobre 2025. La Long Beach Shakespeare Company lance sa saison d’automne avec une double affiche de classiques radiophoniques revisités, plongeant le public dans l’âge d’or du théâtre à l’ancienne, mêlant comédie noire et science-fiction emblématique.
Chaque mois d’octobre, la Long Beach Shakespeare Company (LBSC) transporte son public à l’époque des drames radiophoniques classiques. Cette année ne fait pas exception, l’organisation proposant un programme double qui met en scène des œuvres cultes dans le style des émissions d’antan.
Dès à présent et jusqu’au week-end prochain, le public est invité à découvrir « Arsenic and Old Lace », une comédie noire mortellement drôle. Cette pièce de Joseph Kesselring, adaptée et mise en scène par Joe Montanari, suit Mortimer Brewster, dont les projets de mariage sont bouleversés par la découverte d’un sombre secret familial : ses adorables tantes âgées sont de dangereuses empoisonneuses.
Avec l’ajout d’un frère psychopathe et d’un salon où les cadavres s’accumulent, le spectacle offre un classique de la comédie noire qui, plus de 80 ans après sa création, reste aussi scandaleux qu’à ses débuts.
Du vendredi 24 au dimanche 26 octobre, la LBSC conclura sa saison avec une pièce qui a marqué l’histoire : « La Guerre des mondes ». Ce célèbre conte de H.G. Wells, adapté pour la radio par Howard E. Koch et également mis en scène par Montanari, promet une expérience immersive.
La diffusion originale de 1938 par Orson Welles avait habilement brouillé la frontière entre fiction et réalité, plongeant les auditeurs dans une panique collective face à une prétendue invasion martienne.
Cette tradition annuelle de Long Beach s’efforce de recréer cette énergie palpitante, enrichie par des effets sonores saisissants et des performances d’acteurs en direct. Un programme idéal pour se mettre dans l’ambiance de la saison d’Halloween.
« Le jeu : Carcasse à Mochima » à la galerie Munzón
Cet automne, la galerie Munzón invite à explorer les thèmes de la migration, de la mémoire et de la transformation à travers « La Partida : Carcass to Mochima ». Cette exposition en duo présente le travail des graveurs Pavel Acevedo et Reinaldo Gil Zambrano.
À travers leurs œuvres, les artistes tissent un dialogue visuel sur l’identité culturelle et les paysages changeants, tant physiques qu’émotionnels, qui façonnent notre expérience humaine.
Avec des gravures audacieuses et texturées, Acevedo et Gil Zambrano abordent les complexités du départ et de l’arrivée, ainsi que les défis liés à l’abandon d’un monde pour en construire un autre.
Située au cœur de la ville de Cambodge, la galerie Munzón, fondée en 2022 par l’artiste Elizabeth Munzón, est devenue un lieu de référence pour la gravure contemporaine, l’art inclusif et socialement engagé.
Outre ses expositions, la galerie offre un espace d’atelier et un accès à une imprimerie pour les artistes, ainsi qu’un patio extérieur présentant des œuvres d’art public en rotation.
Pour plus d’informations et pour acquérir des tirages de l’exposition, rendez-vous sur munzongallery.com.
Galeries Loiter : « California Dreaming »
Les vastes horizons et l’esprit de liberté créative de la Californie ont inspiré d’innombrables artistes à travers les générations.
Cet automne, une nouvelle exposition aux Loiter Galleries rend hommage à ces qualités et aux artistes du Golden State.
Le samedi 11 octobre, de 17h à 20h, aura lieu le vernissage de « California Dreaming », une exposition collective qui coïncide avec la DTLB Art and Design Walk et le Long Beach Open Studio Tour.
Conçue pour capturer l’énergie inventive du mouvement artistique californien du début du XXe siècle, une époque marquée par l’expérimentation, l’audace expressive et la philosophie du « faites vos propres règles », « California Dreaming » réunit un mélange éclectique de photographie, de peinture, de techniques mixtes et de sculpture.
Parmi les œuvres marquantes figure celles du peintre Eduardo Rivera, qui vit à Cuba et rêve depuis longtemps d’exposer en Californie. Ses paysages évocateurs font écho à la tradition picturale de la scène californienne et constituent une étape importante : il s’agit de la première exposition de Rivera en dehors de son pays natal.
Bien qu’cubain, son art révèle une dimension supplémentaire : il est aussi Californien.
Rivera est accompagné de quatre artistes locaux : le photographe et neurologue Dr Barry Jordan, la peintre et artiste en arts mixtes Ann Nebolon, le photographe d’art Vinny Picardi et le sculpteur et artiste en arts mixtes Walter Focht. Chacun apporte sa voix unique à cette vision collective.
Vinny Picardi, co-fondateur des Loiter Galleries, encourage la communauté de Long Beach à visiter cette exposition avec ouverture d’esprit et cœur.
« Montrez votre soutien aux artistes locaux et à l’art local, et soutenez un artiste cubain qui avait un rêve. »
Vinny Picardi, co-fondateur des Loiter Galleries
L’exposition est visible jusqu’au samedi 15 novembre. Pour plus d’informations, consultez le site web des galeries : loitergalleries.com.